Bruto
Pomodoro è nato a Milano nel 1961, dove tuttora vive e lavora.
Ha iniziato il suo percorso artistico nel 1994 con la sua prima personale
Ultramarino, tenutasi presso lo spazio espositivo milanese Studio D’Ars,
dopo aver abbandonato la collaborazione che per diversi anni lo aveva legato
al C.N.R. in veste di consulente per il disegno scientifico, a cui aveva iniziato
a dedicarsi dopo la sua laurea in Biologia.
Sicuramente influenzato dall’ambiente artistico familiare che fin da
piccolo lo ha condizionato, abbandona velocemente la figurazione degli esordi
per avvicinarsi a un lessico espressivo in cui la predominante geometrica
emerge a direzione compositiva delle sue opere, a fianco di un’attenta
analisi cromatica. Nasce così una ricerca pittorica rigorosamente astratta,
che tende a coniugare le tematiche concretiste con un proprio linguaggio simbolico-narrativo
che affonda le sue radici nell’universo scientifico e in particolare
nell’analisi dell’evoluzione e dello sviluppo delle forme viventi.
I suoi primi lavori, denominati Contemplazioni, vengono esposti per
la prima volta nella rassegna personale che prende nome da queste opere, rassegna
ospitata nel 1997 dai Comuni di Siena, Rimini e Riccione. "...Una figuratività
simbolica tesa alla rappresentazione di organismi naturali, specchio dell’universo
interiore dell’uomo. Un particolare simbolismo geometrico e lirico che
ricorda, per assonanza, una certa poesia del mondo di Joseph Cornell. Sono
una sorta di teatrini, di palcoscenici alchemici dove l’elemento naturale
riemerge da coloratissime costruzioni geometriche." Così descrive
le opere di Bruto Marisa Zattini, curatrice della mostra, nel catalogo edito
per l’occasione con testo critico di Roberto Sanesi. Seguono diverse
mostre tematiche, fra le quali si ricordano quella intitolata Varianti cromatiche,
tenutasi nella Galleria Vismara di Milano, corredata da un catalogo curato
da Luciano Caramel, che ne ha scritto il testo critico.
Sul finire del 1998 un nuovo ciclo di opere pittoriche, intitolate Elogi
del Quadrato, caratterizzato da un’analisi più approfondita
dei rapporti formali, geometrici e cromatici, viene esposto a più riprese
in diverse sedi, pubbliche e private, fra le quali si ricorda la Galleria
San Pantalon di Venezia (1998), la Galleria Jemonistudio di Piacenza (2001)
e la sede espositiva pubblica del Chiostro di San Francesco del Comune di
Sarzana che, nel giugno del 2001 gli dedica una importante personale. "…Il
quadrato, come dice in una sua presentazione lo stesso Bruto, è di
per se simbolo di regola, di chiarezza e nitore; ma anch’esso slitta
nello spazio, si sovrappone ad altre forme, senza mai convulsioni o fluttuazioni,
ma con dinamismo vitale." si legge nel testo critico di Rossana Bossaglia,
all’interno del catalogo della mostra.
Pur senza abbandonare i valori legati all’astrazione narrativa, che sono
divenuti il lessico fondamentale dell’operato dell’artista, si assiste
a una nuova svolta nella ricerca pittorica di Pomodoro, il quale avverte il
bisogno di approdare a una sintesi formale e contenutistica dei propri lavori.
Abbandonando le policromie accese e rarefacendo gli spazi costruttivi delle
opere precedenti Bruto si dedica unicamente alla produzione di un nuovo ciclo
di lavori, all’interno dei quali si assiste – quasi per un bisogno
di pulizia – alla scomparsa di alcuni elementi compositivi delle sue
precedenti opere per arrivare a narrare unicamente il rapporto dialettico
che lega la potenzialità morfologica del vivente, rappresentato dall’elemento
archetipo, alla valenza signica del materiale genetico (il DNA ora linearizzato,
ora aggrovigliato in figure geoglife): nascono così i Codici Algenici,
opere di medio e grande formato che sono state esposte per la prima volta
in occasione della personale ospitata dal Comune di Courmayeur nel dicembre
2002 alla Maison Fleur.
Nel suo testo di presentazione all’interno del catalogo di quest’ultima
mostra, Alberto Fiz scrive: "…Se l’Algenia tende alla costruzione
dell’individuo perfetto, osservando le opere di Bruto vengono in mente
le parole di Max Born: ‹‹Il progresso, nella fisica, è sempre
passato dall’intuizione all’astrazione››. Non c’è
alcun dubbio, infatti, che Bruto sia riuscito a trasformare il principio scientifico
in principio pittorico manipolando i codici delle due scienze e costruendo
un proprio universo estetico caratterizzato dal desiderio assoluto di autocoscienza:
Bruto ha la capacità di modificare il rapporto tra gli elementi sviluppando
una propria narrazione nella quale gli alieni ci appartengono." Ed è
di questo mondo alieno, in quanto non ancora conosciuto ai più, che
Bruto vuole narrare, attraverso il suo autonomo linguaggio - un Codice appunto
– di forma e colore, per fare partecipe il pubblico dei mutamenti arcani
e spesso astratti a cui la scienza sta andando incontro.
Nel settembre 2003 - a distanza di sei anni dalla sua ultima personale nella
citta' natale - si inaugura a Milano, negli spazi della galleria ab.Origena
una nuova mostra di Bruto intitolata "Miscellanea". Per
l’occasione viene pubblicato dalla Galleria un CD-rom che raccoglie,
oltre alle immagini delle opere esposte, un’antologia di testi critici
sul lavoro del pittore dagli inizi della sua carriera.
Il Centro Media MindShare di Milano – all’interno del ciclo di esposizioni
“Percorsi d’Arte” - ospita nell’autunno del 2004 l’antologica
Il cammino dell’Archetipo, curata da Francesca Della Monica, la quale,
nel testo critico che accompagna la mostra, scrive: ”…All’estremo
opposto dell’Action Painting, dove il gesto spontaneo e non pensato conduce
e crea, l’arte di Pomodoro esclude l’improvvisazione e ogni scelta
nasce dallo studio profondo di codici e linguaggi; dall’osservazione
meditativa della realtà naturale e del suo evolvere.”
Nel febbraio del 2005, la storica
Galleria Berman di Torino ospita nei suoi spazi la personale intitolata Bruto
Pomodoro: tele e carte, 1997 – 2004, a cui fanno immediatamente seguito
due importanti rassegne pubbliche, intitolate Codici Armonici, tenutesi
rispettivamente negli spazi espositivi del Chiostro di S. Agostino a Pietrasanta
(Lucca) nel mese di marzo e all’interno della Galleria Comunale S. Croce
di Cattolica (Rimini) da Luglio a Settembre. Per l’occasione viene pubblicato
dalla casa Editrice Il Vicolo di Cesena un catalogo monografico contenente
un esaustivo testo critico di Martina Corgnati, intitolato “A-Priori
e Sfumature”.
Nell’Ottobre dello stesso anno Pomodoro è invitato a esporre due
opere di grande formato all’interno della rassegna permanente intitolata
Contemporaneo Italiano, ospitata all’interno della sede dell’Istituto
Italiano di Cultura di Bruxelles.
Nell’inverno 2006, durante lo svolgimento delle Olimpiadi Invernali,
l’artista milanese viene selezionato per esporre in Piazza Vittorio Veneto,
a Torino, una sua grande opera (Segreto Archetipo – Gate) all’interno
della manifestazione Torino Contemporanea – ManifesTo. Sempre a Torino,
negli spazi dell’Associazione Culturale Caffè Chinese Art Gallery
si inaugura a Giugno la mostra personale Variazioni Cromatiche. A Luglio due
nuove opere di Pomodoro vengono esposte negli spazi di Palazzo Ducale a Genova,
all’interno della rassegna Artour – O d’Argento.
Nel Gennaio del 2007, insieme agli artisti Giovanna Fra, Lucio Perna e Stefano
Soddu, Pomodoro espone tredici suoi lavori inediti all’interno della
rassegna espositiva Quattro volti, quattro nomi, quattro vie all’arte
contemporanea, ospitata dall’Istituto Italiano di Cultura di Bruxelles,
dopo essere stato scelto (Aprile 2006) fra la rosa degli artisti italiani
chiamati a rappresentare l’Italia con una loro opera all’interno
degli spazi espositivi della Commissione Europea di Palazzo Berlaymont.
